O brasiliense Marcelo Augusto Santana iniciou sua vida acadêmica na Faculdade de Artes Dulcina de Moraes em 1992. Mas acabou por se graduar em Licenciatura em Artes Cênicas na Universidade de Brasília, em 2003.

Iniciou, ao lado do iluminador Dalton Camargos, sua pesquisava no universo da luz cênica em 1997. Em 1999 fez sua primeira turnê pela Europa, com a peça Koica, Um Buraco no Céu. Em 2000 participou do projeto Circo do Brasil e passou mais de quatro meses em uma turnê pela Alemanha. Nos anos seguintes, circulou com a trupe Circo Teatro Udi Grudi, pela América Latina, Ásia, Europa e EUA – com destaque para as vinte e duas apresentações realizadas na Dinamarca, a convite do grupo Odin Theatre que comemorava seu 40º aniversário.

Em 2015 lançou na XVII Bienal Internacional do Livro, no Rio de Janeiro, o livro “Haja Luz! Manual de Iluminação Cênica” pela editora SENAC.

Ganhador dos prêmios SESC do Teatro Candango:
2015, melhor espetáculo infantil com Achadouros,
2016, melhor iluminação com Silêncio do Mundo,
2017, melhor espetáculo infantil com Voa
2018, melhor iluminação com Cria.

Em 2020, em plena pandemia, cria o canal do YouTube “da ideia à luz”, juntamente com o iluminador cearense Wallace Rios. O canal tem como objetivo difundir democraticamente a linguagem da Iluminação Cênica e trazer para debate temos importantes dentro das Artes sob o olhar técnico criativo.

Essas e outras experiências proporcionaram a ele a segurança necessária para trabalhar no Departamento de Artes Cênicas/UnB como professor substituto e coordenador do Laboratório de Iluminação e Pesquisa entre os anos de 2012 e 2013 e como professor voluntário e coordenador de produção do projeto de extensão Cometa Cenas no ano de 2014,

Desenvolveu trabalhos como Diretor Técnico no Festival Internacional de Teatro Cena Contemporânea, nos Festivais de Música Todos os Sons e Sons do Planalto, nos festivais de dança Movimento D, Nova Dança, Dança em Pauta e XYZ e nos festivais de teatro Mulher em Cena e Sólos Férteis.

Hoje ele continua trabalhando e buscando “Mais Luz!”, como diria Goethe, em suas últimas palavras antes de morrer.

Sinopse:
CRIA em seu enredo apresenta os percursos de duas mulheres, que por um infortúnio do destino molecular e das mutações das dimensões físicas, se deparam com a transitoriedade do espaço/tempo. Transitam e migram de locus e forma, assim como os átomos que já fizeram parte de outros corpos ao longo da sua existência.

Que ambientes se localizam entre a concretude e o desconhecido, entre o real e o etéreo, entre o conforto da rotina e o abismo? Um salto poderia virar um vôo? Provocações de CRIA, afinal… a natureza é imprecisa.

Ficha técnica
Direção Geral/ Pesquisa Cênica : Gabriela Muñoz
Pesquisadora: Caísa Tibúrcio
Direção e Dramaturgia: Ana Flávia Garcia
Assistência de Direção: Elisa Carneiro
Elenco: Caísa Tibúrcio e Nara Faria
Criação de Luz /operação de luz: Marcelo Augusto
Direção de Arte (Cenário, Figurino e Maquiagem): Roustang Carrilho
Concepção de Cenário: Ana Flávia Garcia, Caísa Tibúrcio, Nara Faria e Roustang Carrilho
Criação Musical: Fernando César (Dois de Ouro), Décio Gorini e Luênia Guedes
Músicos: Dois de Ouro Produções
​Operador de som: Elisa Carneiro e Dois de Ouro
Fotografia: Califórnia/Diego Bresani
Produção Audiovisual: Cachecol Filmes/ Fabiano Morari
Coordenação de Produção: Dois de Ouro,Tiana Oliveira e Caísa Tibúrcio
Assistente de produção: Complexos Gestão Arte, Carvalhedo Produtora
Design Gráfico: Jana Ferreira/Quartinho Direções Artísticas
Assessoria de Imprensa: Objeto Sim Assessoria de Imprensa e Projetos Culturais
Assessoria de Rede: Fábia Galvão – Conecta Comunicação
Produção Executiva: Pedro Caroca e Complexos Gestão Arte